Edgar Meyer มือเบสที่ชนะรางวัลแกรมมี่โด่งดังไปทั่วโลกจากผลงานของเขาในฐานะนักแสดงและนักแต่งเพลง ในขณะที่ Scottish Ensemble ได้นิยามวงออร์เคสตราเครื่องสายใหม่ด้วยการแสดงที่มีชีวิตชีวาและน่าดึงดูดใจ ไดนาโมเหล่านี้ผสมผสานพลังและประเพณีการดัดแนวเพลงสำหรับการแสดงผลงานคลาสสิกรวมถึงองค์ประกอบใหม่โดย Meyer ที่เขียนขึ้นโดยเฉพาะสำหรับทัวร์นี้ ที่ Moss Arts Center ในวันพฤหัสบดีที่ 31 มีนาคม เวลา 19:30 น.
Meyer เป็นที่ชื่นชอบของ Blacksburg ปรากฏตัวครั้งที่สามที่
Moss Arts Center สำหรับการแสดงซึ่งจะจัดขึ้นที่โรงละคร Anne and Ellen Fife ของศูนย์ ซึ่งตั้งอยู่ภายใน Street and Davis Performance Hall ที่ 190 Alumni Mall นอกเหนือจากการประพันธ์เพลงใหม่ของ Meyer แล้ว คอนเสิร์ตช่วงค่ำจะนำเสนอการเคลื่อนไหวครั้งแรกของวงเครื่องสายของ Meyer นั่นคือเพลง “St. Paul’s Suite, “Gamba Sonata ของ Bach ใน G, “Punctum” โดย Caroline Shaw และ “The Lark Ascending” ของวอห์น วิลเลียมส์
งานนี้เป็นการรวมสองพลังอันน่าเกรงขามในการแสดงดนตรีคลาสสิก เทคนิคและความเป็นนักดนตรีที่ไม่มีใครเทียบได้ของ Meyer ประกอบกับพรสวรรค์ในการประพันธ์เพลงทำให้เขาก้าวไปสู่ความโดดเด่น และเอกลักษณ์ของเขาในวงการนี้ยังได้รับรางวัล MacArthur Award ในปี 2545 Scottish Ensemble เป็นวงเครื่องสายชั้นนำของสหราชอาณาจักรที่มีผู้เล่นเครื่องสายที่โดดเด่นเป็นแกนหลัก สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้ชมด้วยการแสดงที่มีชีวิตชีวา ทรงพลัง ท้าทาย และคุ้มค่ากับประสบการณ์ที่ข้ามแนวเพลง สไตล์ ช่วงเวลาดนตรี และรูปแบบศิลปะเพื่อนำเสนอมุมมองใหม่เกี่ยวกับดนตรีคลาสสิก
ในปี 2011 เมเยอร์ร่วมกับนักเล่นเชลโล Yo-Yo Ma นักเล่นแมนโดลิน Chris Thile และนักเล่นไวโอลิน Stuart Duncan สำหรับรางวัลแกรมมี่เรื่อง “The Goat Rodeo Sessions” เขาได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดเป็นครั้งที่ 5 ในปี 2015 จากผลงานเพลง “Bass & Mandolin” ร่วมกับ Thile และผลงานเพลงล่าสุดของเขา “Not Our First Rodeo” เป็นเพลงที่ติดตามผลงานในปี 2020 ของ “The Goat Rodeo Sessions”
เมเยอร์ยังได้แกะสลักช่องที่โดดเด่นในฐานะนักแต่งเพลง
“New Piece for Orchestra” ของเขาเปิดตัวครั้งแรกและรับหน้าที่โดย Nashville Symphony และ Aspen Music Festival and School ในปี 2017 และ “Concerto for Double Bass and Violin” เปิดตัวในปี 2012 โดย Bell and Meyer ที่เทศกาลดนตรี Tanglewood กับบอสตัน ซิมโฟนีออร์เคสตร้า. นอกจากนี้ Meyer ยังร่วมมือกับ Béla Fleck และ Zakir Hussain ในการเขียนคอนแชร์โตสามเพลงสำหรับดับเบิ้ลเบส แบนโจ และทาบลา ซึ่งได้รับมอบหมายให้เปิด Schermerhorn Symphony Center ในแนชวิลล์
การทำงานร่วมกันเป็นส่วนสำคัญของงานของเมเยอร์ ในปี 2560 เขาได้ร่วมงานกับเพื่อนมือเบสอย่าง Christian McBride เพื่อแสดงผลงานเพลงต้นฉบับของพวกเขา และเขาได้ไปเที่ยวที่อเมริกากับ Ma และ Thile เพื่อแสดงผลงานจากการบันทึกของ Bach ทั้ง 3 คน เขาร่วมมือกับ Ma และ Mark O’Connor สำหรับการเปิดตัวเพลง “Appalachia Waltz” ในปี 1996 ซึ่งทะยานขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตและยังคงอยู่ที่นั่นเป็นเวลา 16 สัปดาห์ การบันทึกที่ติดตามมา “Appalachian Journey ”ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ด
จากเมืองกลาสโกว์ ประเทศสกอตแลนด์ นำโดยโจนาธาน มอร์ตัน ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ วงดนตรีชาวสก็อตมักจะทำงานร่วมกับศิลปินรับเชิญที่มีชื่อเสียง ตั้งแต่นักเป่าแตร Alison Balsom และเมซโซ-โซปราโน Sarah Connolly ไปจนถึงนักเล่นเชลโล Pieter Wispelwey และนักไวโอลิน Patricia Kopatchinskaja และ Nicola Benedetti และกำลังกลายเป็น เป็นที่รู้จักมากขึ้นในด้านความร่วมมือระดับนานาชาติกับศิลปินจากสาขาอื่นๆ ตั้งแต่ปี 2014 ซีรีส์ความร่วมมือข้ามศิลปะประจำปีของวงดนตรีได้รวมเอาโปรเจกต์ที่ดื่มด่ำกับศิลปินทัศนศิลป์ Toby Paterson, Andersson Dance บริษัทเต้นร่วมสมัยสัญชาติสวีเดน, Anna Meredith นักแต่งเพลงแนวอิเล็กทรอนิกส์-คลาสสิก และศิลปินทัศนศิลป์ Eleanor Meredith และ Vanishing Point บริษัทโรงละครสัญชาติสกอตแลนด์Scottish Ensemble จัดแสดงคอนเสิร์ตทั่วสหราชอาณาจักรและทั่วโลก คำเชิญล่าสุดไปทัวร์ต่างประเทศส่งผลให้มีการมีส่วนร่วมในไต้หวัน จีน บราซิล สหรัฐอเมริกา และทั่วยุโรปในสถานที่อันทรงเกียรติ เช่น Shanghai Concert Hall และ John F. Kennedy Center for Performing Arts และเทศกาลต่าง ๆ รวมถึง Edinburgh International, Edinburgh Fringe และเทศกาล Thuringia Bach
วงดนตรีนี้มุ่งมั่นที่จะขยายวงเครื่องสายด้วยผลงานล่าสุดรวมถึงผลงานใหม่จาก John Tavener, James MacMillan, Sally Beamish, Martin Suckling และ Anna Meredith การแสดงนี้ได้รับการสนับสนุนบางส่วนจากของขวัญจาก Ms. Deborah L. Brown และ Erv และ Betsy Blythe
การสนทนากับ Edgar Meyer และ Scottish Ensemble สมาชิกวง Scottish Ensemble และ Meyer มารวมตัวกันเพื่อพูดคุยเรื่องความร่วมมือ การเรียบเรียง และการแสดงในวันพฤหัสบดีที่ 31 มีนาคม เวลา 14.00 น. ที่โรงละคร Anne and Ellen Fife Theatre ใจกลาง ดำเนินรายการโดย Alan Weinstein รองศาสตราจารย์ด้านเชลโล เบส และแชมเบอร์มิวสิกใน School of Performing Arts และร่วมนำเสนอโดย Lifelong Learning Institute ที่ Virginia Tech งาน นี้เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมได้ฟรี แต่ต้องลงทะเบียน กิจกรรมนี้ยังสามารถรับชมได้ในรูปแบบสตรีมสด
ตั๋วสำหรับการแสดงอยู่ที่ 25-55 ดอลลาร์สำหรับบุคคลทั่วไป และ 10 ดอลลาร์สำหรับนักเรียนเวอร์จิเนียเทคและเยาวชนอายุ 18 ปีและต่ำกว่า สามารถซื้อตั๋วได้ ทางออนไลน์ ; ที่บ็อกซ์ออฟฟิศของ Moss Arts Center เวลา 10.00 น. ถึง 17.00 น. ในวันอังคารถึงวันศุกร์ และ 10.00 น. ถึง 16.00 น. ในวันเสาร์ หรือโทร 540-231-5300 ในเวลาทำการ
Moss Arts Center ปฏิบัติตามแนวทางของ Virginia Department of Health และ Virginia Tech ในการดำเนินงาน ดูข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับข้อกำหนดเหล่า นี้ได้ ที่เว็บไซต์ Moss Arts Center
มีที่จอดรถแบบเสียเงินใน North End Parking Garage บนถนน Turner Street คณาจารย์และเจ้าหน้าที่ของเวอร์จิเนียเทคที่มีใบอนุญาตจอดรถของเวอร์จิเนียเทคที่ถูกต้องสามารถเข้าและออกจากโรงจอดรถได้ฟรี นอกจากนี้ เวอร์จิเนียเทคยังได้ร่วมมือกับParkMobileเพื่อมอบทางเลือกการชำระเงินแบบอิเล็กทรอนิกส์ที่สะดวกและไม่ต้องสัมผัสสำหรับการจอดรถ ซึ่งอาจนำไปใช้ที่มิเตอร์จอดรถ พื้นที่จอดรถในมหาวิทยาลัย หรือที่จอดรถมาตรฐาน F/S, C/G หรือ R
หากคุณเป็นบุคคลทุพพลภาพและต้องการที่พัก โปรดติดต่อ Jamie Wiggert อย่างน้อย 10 วันก่อนงานอีเวนต์ที่ 540-231-5300 หรืออีเมลล์ wiggertj@vt.eduในเวลาทำการปกติ
credit : coachwebsitelogin.com assistancedogsamerica.com blogsbymandy.com blogsdeescalada.com montblanc–pens.com getthehellawayfromsalliemae.com phtwitter.com shoporsellgold.com unastanzatuttaperte.com servingversusselling.com
